Det menes, at balletens oprindelse dateres tilbage til den italienske renæssanceperiode omkring 1500. Udtrykkene 'ballet' og 'ball' er fra det italienske ord for 'at danse'. at danse . Da den italienske Catherine de Medici giftede sig med kongen af Frankrig, kong Henry II, introducerede hun franskmændene til balletverdenen, hvilket i sidste ende førte til dens forfining til en formel dansestil.
Oprindelsen til ballet
Der ser ikke ud til at være en person, der opfandt ballet, men kong Louis XIV krediteres med at udvide sin popularitet og hjælpe den med at udvikle sig til den dans, der er kendt i dag. Der var også andre personer, der bidrog med forskellige elementer, der spillede en enorm rolle i dannelsen af ballet.
relaterede artikler- Billeder af balletdansere
- Nøddeknækkere-balletbilleder
- Trikotgalleri
Ballets tidligste dage
Den første ægte 'ballet' kan have været Dronningens balletkomik, eller Dronningens tegneserieballet , som først blev udført for Catherine de Medicis domstol den 15. oktober 1581. Denne begivenhed blev afholdt for at fejre et bryllup, varede i fem timer, og kongen og dronningen deltog også begge i dansen.
Da dette var underholdning for retten, blev værkerne primært udført af hovmænd, og kun få professionelle dansere blev typisk støbt, normalt i mere komiske eller groteske roller.
I starten bar disse dansere masker, hovedbeklædning og havde tunge kostumer med lag af brokadestof. De restriktive kostumer betød, at dansetrin var begrænset til små humle, dias, curtsies og blide vendinger. Sko havde små hæle og var tættere på formelle kjolesko end de moderne balletsko, der bruges i dag.
Louis XIVs indflydelse
Louis XIII og hans søn, Louis XIV, udførte ofte i disse balletter. Louis XIV blev døbt solkongen efter sin rolle i Natballetten (1653), som startede ved solnedgang og løb indtil solopgang. Hans personlige balletmester, Pierre Beauchamp , koreograferede mange af de danser, der blev udført på Versailles.
Kong Ludvig XIV indså, at for at sprede denne kunstform, skulle den blive skrevet ned på en eller anden måde. Louis bad Beauchamp om at optage det skriftligt, og som sådan er han dybest set krediteret som kodificering af balletens byggesten . Dette er, da de fem grundlæggende fodpositioner, der er kernen i ballet, blev etableret.
Louis XIV oprettede Royal Academy of Music den 28. juni 1669, og det anvendte ordforråd gælder stadig i dag.
Ballets udvidelse og introduktion af kvindelige dansere
Jean-George Noverre er blevet kaldt 'Balletens bedstefar' takket være hans indflydelse på at skabe historiens aspekt af balletten. Han uddannede sine elever om vigtigheden af mime og ansigtsudtryk som et historiefortællingsværktøj. Noverre udgav en bog i 1760, der introducerede regler og principper for ballet som pas d'action, handlingens skridt, pantomime og mere. Hans indflydelse udvidede til kostumer, og han demonstrerede, at musikken, koreografen og designeren skal arbejde sammen for at skabe en smuk ballet. Indtil 1681 fik kvinder ikke lov til at optræde i ballet. Mænd klædte sig ud som kvinder for at påtage sig kvindelige roller indtil Marie Camargo blev den første kvinde til at danse i en ballet. Hun var ikke fan af de tunge, restriktive kostumer, så hun forkortede nederdelene og gjorde det muligt for hende at udføre de spring, der fødte de signaturspring, der blev udført i moderne balletter.
Den romantiske æra og introduktion af ballet i Rusland
I 1840'erne, Marius Petipa forlod Frankrig for at Rusland kunne producere balletter, og det var i Rusland, at koreografer som Petipa og Pyotr Tchaikovsky udviklede nogle af verdens mest populære danse, der stadig udføres i dag. Disse inkluderer Nøddeknækkeren , Svane sø og Sovende skønhed .Vigtigheden af kvinder i dans fortsatte med at komme frem, især da kvinder viste evnen til at danse på tæerne. Marie Taglioni lavet dans I tip populær i 1830'erne med sin rolle i en ballet kaldet Sylphide . Det var også omkring denne tid, at tutuer blev en del af balletten.
En af de mest berømte og indflydelsesrige ballerinaer, der kom ud af Rusland var Anna Pavlova . Nogle mener, at hun virkelig er den, der skabte den moderne pointe sko. Hendes høje, buede vrist efterlod hende sårbar over for kvæstelser, mens hendes slanke tilspidsede fødder satte et stort pres på hendes store tæer. For at kompensere indsatte hun hærdet lædersål for ekstra støtte. Hun fladede derefter og hærdede tåområdet for at blive mere af en kasse.
Moderne ballet
Over tid udvidede balletens popularitet verden over, og den fortsætter med at udvikle sig til det kunstneriske, vi ser i moderne tid. Selv i dag fortsætter balletten med at ændre sig fra Louis XIVs dage. Siden 1990'erne har der været en større interesse for atletik, hurtighed og hyperfleksibilitet, og nye balletter ser ofte på selve udholdenhedens æstetik. Imidlertid forbliver det grundlæggende og de klassiske elementer de samme og hylder balletens tidlige dage i Italien og Frankrig.
